Backstreet Boys in der Sphere: Popnostalgie in einem Raum, der fĂŒr groĂformatige Bilder und prĂ€zisen Klang geschaffen wurde
Die Backstreet Boys treten am Freitag, dem 24. Juli 2026, um 20:00 Uhr in der Sphere at The Venetian Resort in Las Vegas auf. Das Konzert ist Teil der Residenz "Into The Millennium", einer Reihe von Auftritten, die das Album "Millennium" wieder ins Zentrum der Aufmerksamkeit rĂŒckt, es jedoch nicht wie ein MuseumsstĂŒck behandelt. Songs aus den spĂ€ten 1990er-Jahren erhalten hier eine neue visuelle Umgebung, wĂ€hrend sich die fĂŒnf Mitglieder der Gruppe weiterhin auf das stĂŒtzen, woran das Publikum sie erkennt: mehrstimmigen Gesang, prĂ€zise aufgeteilte Gesangspassagen, Choreografie und Refrains, die ein groĂer Teil der Halle ohne Hilfe mitsingen kann.
Zur Besetzung gehören Nick Carter, Howie Dorough, AJ McLean, Brian Littrell und Kevin Richardson. Ihr Katalog verbindet Dance-Pop, R&B-Balladen und Melodien, die fĂŒr den Radiopop geschrieben wurden, und gerade "Millennium" ist das Album, auf dem diese Verbindung am deutlichsten zu hören ist. "I Want It That Way", "Larger Than Life", "Show Me the Meaning of Being Lonely" und "The One" sind nicht nur Erinnerungen an den Höhepunkt der Boyband-Ăra. Es sind Songs mit Melodien, die stark genug sind, um auch heute noch vor einem Publikum verschiedener Generationen zu funktionieren.
Der Ticketverkauf fĂŒr diese Veranstaltung lĂ€uft.
Grundlegende Informationen fĂŒr Besucher
- KĂŒnstler: Backstreet Boys
- Name der Konzertreihe: "Into The Millennium"
- Veranstaltungsort: Sphere at The Venetian Resort, 255 Sands Ave., Las Vegas
- Beginn: 20:00 Uhr
- Das Ticket gilt fĂŒr diesen einzelnen Konzertabend
- FĂŒr die Veranstaltung gibt es keine allgemeine AltersbeschrĂ€nkung; fĂŒr Personen unter 18 Jahren wird die Begleitung durch Eltern oder Erziehungsberechtigte empfohlen
Warum "Into The Millennium" in dieser Karrierephase wichtig ist
Die Residenz ist nicht als gewöhnliche Sammlung der gröĂten Hits konzipiert. Ihr Kern ist das Album "Millennium", jene Veröffentlichung, die die Gruppe als weltweit bekannten Popnamen festigte. Das Konzept der Show greift die Ăsthetik des Jahrtausendwechsels auf - futuristische Motive, glĂ€nzende OberflĂ€chen, die Idee einer Weltraumreise und den Optimismus der Popproduktion der spĂ€ten 1990er-Jahre -, ĂŒbertrĂ€gt diese Ăsthetik jedoch in eine Halle, deren Innenraum selbst eine riesige ProjektionsflĂ€che ist.
Das ist ein wichtiger Unterschied zu einer gewöhnlichen Tournee. In einer klassischen Arena begleiten die visuellen Elemente den KĂŒnstler. In der Sphere muss der KĂŒnstler die Aufmerksamkeit mit einem Raum teilen, der den Eindruck von Tiefe, GröĂe und Entfernung vollstĂ€ndig verĂ€ndern kann. Die Backstreet Boys nutzen diesen Vorteil, um bekannte Songs in Szenen einzubetten, die an Musikvideos, digitale Landschaften und Science-Fiction-BĂŒhnenbilder erinnern. FrĂŒhere AuffĂŒhrungen der Residenz umfassten riesige animierte Figuren, rĂ€umliche Projektionen und eine anhebbare Plattform ĂŒber der BĂŒhne. Einzelne Produktionselemente können sich Ă€ndern und sollten daher nicht als garantierte Reihenfolge fĂŒr jeden Abend betrachtet werden.
"Millennium 2.0" verleiht dem Konzert einen aktuellen Kontext
Die jĂŒngste groĂe Veröffentlichung, die mit dieser Karrierephase verbunden ist, heiĂt "Millennium 2.0", eine erweiterte und remasterte Version des Albums, die 2025 veröffentlicht wurde. Die Veröffentlichung enthĂ€lt die ursprĂŒnglichen 12 Songs in ĂŒberarbeitetem Klang sowie 13 zusĂ€tzliche Aufnahmen, darunter Demoversionen, Liveaufnahmen, eine alternative Version des Songs "I Want It That Way" und den neuen Song "Hey".
"Hey" ist wichtig, weil der Song zeigt, dass die Residenz nicht nur eine RĂŒckkehr zu altem Material ist. Das Lied wurde in die bisherigen AuffĂŒhrungen der Show aufgenommen und wirkt wie eine kurze Verbindung zwischen dem Archiv und dem gegenwĂ€rtigen Moment. Das Publikum erhĂ€lt somit nicht nur eine Reihe bekannter Singles, sondern auch einen Einblick in die Art und Weise, wie die Gruppe heute ihre eigene Geschichte ordnet: Das bekannte Album bleibt im Mittelpunkt, wĂ€hrend unveröffentlichte und neuere Aufnahmen die Geschichte darum erweitern.
FĂŒr langjĂ€hrige Fans bedeutet das, dass das Konzert mehrere Ebenen besitzt. Manche werden wegen der Refrains kommen, die ihre Schulzeit, die ersten Ausgehabende oder das Musikfernsehen geprĂ€gt haben. Andere werden die seltener gespielten Albumsongs wie "I Need You Tonight", "Back to Your Heart" oder "The Perfect Fan" stĂ€rker schĂ€tzen. Ein breiteres Publikum kann sich auf Songs verlassen, die auch nach dem Höhepunkt der Boyband-Ăra in der Popkultur prĂ€sent geblieben sind.
Live-Repertoire: bekannte Hits, das gesamte Album und einige tiefere StĂŒcke
Die endgĂŒltige Reihenfolge der Songs fĂŒr den Abend des 24. Juli wurde nicht im Voraus veröffentlicht. FrĂŒhere Auftritte im Rahmen derselben Residenz vermitteln jedoch ein ziemlich klares Bild der Ausrichtung. "Millennium" wird sehr umfassend prĂ€sentiert, und darum herum sind Hits aus anderen Karrierephasen angeordnet.
Zu den Songs, die in den bisherigen AuffĂŒhrungen gespielt wurden, gehören "Larger Than Life", "It's Gotta Be You", "I Want It That Way", "Show Me the Meaning of Being Lonely", "The One", "As Long as You Love Me", "All I Have to Give", "Quit Playing Games (With My Heart)", "Shape of My Heart", "The Call" und "Everybody (Backstreet's Back)". Eine solche Auswahl verbindet schnelle Popnummern mit Balladen und ermöglicht es dem Konzert, seine Dynamik stĂ€ndig zu verĂ€ndern.
Die gröĂte Wirkung haben gewöhnlich Songs mit einem klaren gemeinsamen Refrain. "I Want It That Way" verwandelt sich in einen massenhaften Mitsingmoment, wĂ€hrend "Everybody (Backstreet's Back)" und "Larger Than Life" die choreografische Seite der Gruppe besser zeigen. Balladen wie "Show Me the Meaning of Being Lonely" und "Drowning" bieten mehr Raum fĂŒr Harmonien und einzelne Stimmen.
Es ist wichtig, nicht zu erwarten, dass jeder Abend vollkommen identisch sein wird. Die Residenzshow besitzt eine feste Dramaturgie, doch die Reihenfolge, die ĂbergĂ€nge und einzelne Songs können angepasst werden. FĂŒr diesen Abend wurden weder ein besonderer Gast noch eine Vorgruppe bestĂ€tigt, weshalb sie bei der Anreiseplanung nicht berĂŒcksichtigt werden sollten.
Was die Sphere am Konzerterlebnis verÀndert
Die Sphere fasst mehr als 17.000 Zuschauer, doch die Form des Zuschauerraums und der riesige gebogene Bildschirm erzeugen ein anderes GefĂŒhl als ein traditionelles Stadion. Das Publikum blickt nicht nur auf die BĂŒhne. Ein groĂer Teil des Sichtfelds wird vom inneren LED-Bildschirm mit 16K-Auflösung eingenommen, sodass sich Szenen ĂŒber und um die KĂŒnstler herum ausbreiten können. In den besten Momenten ist das Ergebnis kein Hintergrund, sondern eine Umgebung: Die Halle kann wie das Innere eines Raumschiffs, ein digitaler Tunnel oder eine riesige, sich bewegende Architektur wirken.
Der Klang ist ebenso wichtig wie das Bild. Das rĂ€umliche Audiosystem wurde entwickelt, um den Klang prĂ€ziser auf verschiedene Teile des Zuschauerraums auszurichten. Das kommt einer Gruppe entgegen, deren Wiedererkennungswert auf wechselnden Hauptstimmen und mehrstimmigen Refrains beruht. In den höheren Sektoren können die KĂŒnstler kleiner erscheinen als im Innenraum, doch die visuelle Komposition und die Klangverteilung sollten weiterhin einen wichtigen Teil des Erlebnisses bilden.
Es lohnt sich, die Tickets rechtzeitig zu sichern.
AtmosphÀre und Publikum
Das Publikum der Residenz besteht zu einem groĂen Teil aus Fans, die die Backstreet Boys bereits in den 1990er- und frĂŒhen 2000er-Jahren verfolgt haben. Viele kommen in Freundesgruppen, mit Partnern oder Familienmitgliedern, und Kleidung, die von der weiĂ-blauen Ăsthetik des Albums "Millennium" inspiriert ist, war bei frĂŒheren Konzerten hĂ€ufig zu sehen. Dieses nostalgische Element ist nicht nebensĂ€chlich. Es ist Teil der Dramaturgie des Abends selbst.
Bisherige Kritiken hoben die einstudierte Choreografie, die stabilen Gruppenharmonien und den direkten Kontakt mit dem Publikum hervor. Die Backstreet Boys versuchen nicht zu verbergen, dass Nostalgie die Grundlage des Projekts ist. Stattdessen nutzen sie sie offen und kombinieren sie mit einem technisch modernen Raum. Der Erfolg des Abends hĂ€ngt deshalb weniger von Ăberraschungen ab als davon, wie gut bekannte Songs funktionieren, wenn Tausende Menschen sie gemeinsam singen.
Standort in Las Vegas
Die Sphere liegt östlich des Las Vegas Strip, neben dem Komplex The Venetian Resort und dem Bereich der Sands Avenue. Die Adresse der Halle lautet 255 Sands Ave., Las Vegas, NV 89169. Obwohl das GebĂ€ude aus vielen Teilen der Stadt leicht zu erkennen ist, kann der Weg zu den EingĂ€ngen aufgrund von Menschenmengen, Sicherheitskontrollen und gelegentlichen Sperrungen der umliegenden StraĂen lĂ€nger dauern.
FuĂgĂ€nger können den Zugang von der Sands Avenue und die Verbindung ĂŒber die Venetian Bridge nutzen. FĂŒr den regulĂ€ren Eintritt empfiehlt es sich, den Schildern in Richtung der BrĂŒcke und des Plaza Entry zu folgen. Besucher, die mit einem Fahrdienst auf Abruf anreisen, nutzen den Bereich in der NĂ€he der Kreuzung von Manhattan St und Westchester Dr, wo das Personal das Publikum an Veranstaltungstagen einweist.
Parkmöglichkeiten gibt es neben der Sphere und in den umliegenden ParkhĂ€usern. Das Abstellen von Fahrzeugen ĂŒber Nacht ist auf dem Parkplatz der Halle nicht gestattet. Da das Konzert an einem Freitagabend stattfindet, kann der Verkehr im weiteren Bereich des Strip sowohl vor als auch nach dem Auftritt langsam sein. Am praktischsten ist es, im Voraus zu entscheiden, ob Sie zu FuĂ von einem nahe gelegenen Hotel, mit dem Auto oder mit einem Fahrdienst auf Abruf anreisen, anstatt die Entscheidung bis zum letzten Moment aufzuschieben.
Las Vegas hat im Juli sehr hohe Tagestemperaturen. Der gröĂte Teil des Konzerterlebnisses findet in einem klimatisierten Raum statt, doch der Weg vom Hotel, vom Parkhaus oder von der Ausstiegszone kann einen FuĂweg im Freien einschlieĂen. Leichte Kleidung, bequeme Schuhe und genĂŒgend Zeit fĂŒr die Anreise sind nĂŒtzlicher als ein komplizierter Plan, der von mehreren kurzen Fahrten abhĂ€ngt.
Einlass, Taschen, Fotografieren und Bezahlung
Die Sphere verwendet mobile Tickets. Es wird empfohlen, sie vor der Ankunft in der digitalen Geldbörse des Telefons zu speichern, damit der Einlass zum Zeitpunkt des gröĂten Andrangs nicht vom Mobilfunksignal abhĂ€ngt. Mehrere Tickets können auf einem Telefon angezeigt werden, doch es ist praktisch, im Voraus zu vereinbaren, wer sie aufbewahrt und öffnet.
Die Halle verfolgt eine Regelung, nach der groĂe Taschen nicht zugelassen sind. Kleine Handtaschen und HĂŒfttaschen mit einer ungefĂ€hren HöchstgröĂe von 6 x 6 x 2 Zoll sind erlaubt, mit Ausnahmen fĂŒr medizinische Hilfsmittel und Wickeltaschen. Alle GegenstĂ€nde können zusĂ€tzlich kontrolliert werden. In der Halle gibt es keine Garderobe zur Aufbewahrung groĂer Taschen, Laptops oder anderer verbotener GegenstĂ€nde.
- GroĂe Taschen und RucksĂ€cke sind nicht erlaubt
- Professionelle Kameras mit Zoomobjektiven, Stative, Einbeinstative und Selfie-Sticks sind nicht erlaubt
- Der Blitz des Telefons sollte beim Fotografieren und Filmen ausgeschaltet werden
- Speisen und GetrĂ€nke von auĂerhalb sind nicht erlaubt, auĂer wenn medizinische GrĂŒnde vorliegen
- Eine leere, durchsichtige Flasche aus weichem Kunststoff ist erlaubt
- Nach dem Verlassen ist ein erneuter Einlass nicht erlaubt
- Die Bezahlung in der Halle erfolgt mit Karten oder mobilen Zahlungsmethoden
Die Konzertvisualisierungen können starkes und flackerndes Licht, laute GerĂ€usche, ein BewegungsgefĂŒhl, Nebel, Wind oder andere atmosphĂ€rische Elemente umfassen. Personen, die empfindlich auf solche Reize reagieren, sollten vor der Ankunft die aktuellen Hinweise der Halle prĂŒfen. Die Sphere verfĂŒgt auf den Ebenen 2 und 6 ĂŒber Sensory Rooms und bietet auĂerdem barrierefreie PlĂ€tze sowie UnterstĂŒtzungsdienste fĂŒr Besucher an.
So planen Sie den Abend ohne unnötigen Stress
Die Ăffnungszeit der TĂŒren und die genaue Dauer des Konzerts sind in den verfĂŒgbaren Informationen fĂŒr diesen Abend nicht angegeben. Deshalb ist es nicht ratsam, unmittelbar vor oder nach dem Auftritt einen engen Zeitplan vorzusehen. Die Halle empfiehlt, frĂŒher zu kommen, insbesondere bei der Anreise mit dem Auto oder wenn das Ticket noch nicht auf dem Telefon gespeichert wurde.
ĂberprĂŒfen Sie vor der Abfahrt drei Dinge: ob das Ticket ohne Internetverbindung verfĂŒgbar ist, ob die Tasche den Regeln entspricht und ob Sie wissen, welchen Eingang Sie benutzen. Nach dem Konzert sollten Sie mit einer verlangsamten Abfahrt durch die umliegenden StraĂen und einer erhöhten Nachfrage nach Transportmöglichkeiten rechnen. Ein vereinbarter Treffpunkt ist fĂŒr Gruppen nĂŒtzlich, insbesondere weil das Publikum nach dem Ende auf mehrere AusgĂ€nge verteilt wird.
Tickets fĂŒr diese Veranstaltung sind gefragt.
Was Sie mitnehmen und was Sie in der Unterkunft lassen sollten
Die einfachste Wahl besteht aus einem Telefon mit aufgeladenem Akku, einem Ausweisdokument, einer Karte oder einer mobilen Zahlungsmöglichkeit und einer sehr kleinen Tasche. LadegerĂ€te fĂŒr Telefone stehen auf mehreren Ebenen der Halle zur VerfĂŒgung, doch man sollte nicht damit rechnen, dass unmittelbar vor Beginn ein Platz frei sein wird. Speisen von auĂerhalb, professionelle FotoausrĂŒstung, ein Tablet und ein Laptop sollten besser in der Unterkunft bleiben.
Kleidung, die von der "Millennium"-Ăra inspiriert ist, passt zur Stimmung des Publikums, doch Bequemlichkeit ist wichtiger als ein KostĂŒm. Der Zuschauerraum ist in bestimmten Sektoren steil, und der Weg vom Eingang zum Sitzplatz kann Rolltreppen und lĂ€ngere FuĂwege umfassen. Personen mit MobilitĂ€tseinschrĂ€nkungen sollten barrierefreie Wege und EingĂ€nge im Voraus ĂŒberprĂŒfen.
Quellen:
- Sphere - Veranstaltungsseite der Backstreet Boys, Beschreibung der Residenz, Adresse, Altersregeln und Hinweise zu Effekten
- Sphere - Besucherinformationen und hÀufig gestellte Fragen zu Einlass, mobilen Tickets, Taschen, Transport, Parken und Barrierefreiheit
- Architectural Digest - KapazitÀt, 16K-Bildschirm und Architektur der Halle
- People - AnkĂŒndigung der Residenz, Besetzung der Gruppe und das auf das Album "Millennium" ausgerichtete Konzept
- San Francisco Chronicle - Kritik des Auftritts der Gruppe im Mai 2026 und Beschreibung des aktuellen Konzertansatzes
- El PaĂs - Reportage ĂŒber das Erlebnis der Residenz, das Publikum und die Rolle der visuellen Produktion
- Los 40 - Inhalt der Veröffentlichung "Millennium 2.0", Anzahl der zusÀtzlichen Aufnahmen und der Song "Hey"